Картина «Зонтики»
Или закажите в один клик
Менеджер позвонит вам, уточнит все детали и сам оформит заказ.
Сроки готовности
Сроки неизвестны.
Варианты оплаты
- наличными курьеру
- наличными в пункте самовывоза
- пластиковыми картами
- электронными деньгами
- банковским переводом
- безналичным платежом для юр. лиц
Материалы
- натуральный холст плотностью 360 г/м²
- фотобумага плотностью 180 г/м²
- подрамник из натурального дерева
- багет из натурального дерева
- чернила экосольвентные, безвредные, износостойкие
- крепёж из анодированной стали
- упаковка из стретча и картона
Перед нами картина Пьера Огюста Ренуара «Зонтики». Это полотно художник создавал с перерывом в несколько лет. Картина была написана в 1881 году, но в 1885 году художник начал ее переделывать, причем переделал только лишь левую половину картину. Разницу между этими двумя половинами не трудно заметить. Особенно легко это сделают женщины, им будет достаточно взглянуть на туалеты дам, которые отражают моду своих годов. Разбирающиеся же в жанрах искусства люди заметят изменение стиля.
Правая часть картины написана в стиле импрессионизма, одним из основателей которого и был Огюст Ренуар, а в левой половине черты женщины и мужчины выписаны более точными и уверенными мазками кисти. Все дело в том, что к моменту переделки картины Ренуар отошел от импрессионизма и в его творческой жизни начался так называемый «энгровский период», основанный на впечатлении от знакомства с работами итальянских классиков Возрождения.
Сюжет картины прост, но она от этого только лишь выигрывает. Перед нами мгновение, вырванное из суеты парижских будней. Только что окончился, или только заканчивается дождь. Центральная фигура композиции это девушка, лицу которой Ренуар мастерски придал вопросительное выражение. Женщина справа – ее глаза наполнены чувством усталости, скорее всего это работница, возвращающаяся домой. Центральной фигурой правой части картины можно считать маленькую девочку, написанную воздушными «импрессионисткими» мазками. Ренуару всегда удавалось передавать детскую непосредственность и очарование, о чем можно судить по многим его детским портретам, на некоторых из которых в качестве модели выступал его сын Клод.
Ну и, конечно же, нельзя не упомянуть о многочисленных зонтиках. Именно их художник выбрал в качестве средства выражения очаровательности парижской сутолоки. Они как маленькие облачка заполняют «небо» этой картины, радуя глаз своим ненавязчивым цветом.
Судьба того полотна также не безынтересна. Последним его владельцев являлся создатель Дублинской галереи Хью Лейн. Он трагически погиб при атаке немецкой подводной лодки на лайнер «Лузитания» в годы первой мировой войны. Согласно его завещанию картина была передана в Галерею Тейт, а затем и в Лондонскую Национальную Галерею, где она и находится поныне. Но известно, что Хейн подготовил дополнение к этому завещанию, согласно которому эта картина должна была быть передана Дублинской галерее, но не успел подтвердить изменение в завещании в присутствии свидетелей.
Репродукция этой работы художника полностью передает ее очарование и мимолетность. Высококачественная печать на любом носителе, будь это бумага, холст или самоклейка, позволяют увидеть каждую деталь так, будто перед вами оригинал. Несмотря на отменное качество, цена на репродукцию картины невысока. Это позволит любому ценителю живописи купить копию мирового шедевра в нашем интернет-магазине.